El estreno absoluto de ‘En la cocina’ llena de sabor el Festival de Talleres de Teatro Clásico de Sala Russafa

El estreno absoluto de ‘En la cocina’ llena de sabor el Festival de Talleres de Teatro Clásico de Sala Russafa

  • El clásico del teatro británico del siglo XX convierte el escenario en el reducido espacio donde 12 trabajadores del restaurante Marengo preparan las comandas de la clientela durante una extenuante jornada de trabajo en la que también comparten sus preocupaciones y sus sueños.
  • Iria Márquez versiona el texto y dirige al alumnado del ‘Taller de Interpretación para no profesionales nivel avanzado’ que imparte en la Acadèmia Escènica de València. Estudiantes que a lo largo de los años han adquirido las competencias para poner en pie esta pieza, que hace de la vida cotidiana un espectáculo.
  • Sin acritud ni heroísmo, la obra de Arnold Wesker pone el foco en el mundo del trabajo y en los que nunca acaparan la atención, invitando a reflexionar sobre la deshumanización de los entornos laborales y a verse reflejado en los personajes y acciones cotidianas de este retrato social.  

El ecuador de la XIV edición del Festival de Talleres de Teatro Clásico de Sala Russafa llega esta semana con el estreno absoluto del 20 al 22 de junio de En la cocina, un montaje del texto escrito por Arnold Wesker en 1957 que se ha consagrado como obra icónica de los ‘Angry Young Men’, generación de autores británicos donde también se enmarcaron auténticos referentes dramáticos, como Harold Pinter o John Osborne. 

Este periodo atrajo a Iria Márquez porque suponía una novedad a la hora de trabajar con el alumnado del ‘Taller de Interpretación no profesional nivel avanzado’ que imparte en la Acadèmia Escènica de València. Algunos asisten a sus clases desde hace ocho años, evolucionando a su lado como intérpretes. Y han alcanzado unas competencias que permiten poner en pie este tipo de montajes que los críticos bautizaron como ‘kitcken sink drama’ porque trasladan la acción a los espacios menos romantizados, con personajes realistas y situaciones cotidianas.

Es el caso del estreno de esta semana. La trama transcurre en el interior del restaurante Marango, entre fogones, sartenes, ollas, tablas de cortar y mesas donde pinches, pasteleros y chefs preparan las comandas que los camareros hacen llegar a los clientes. Durante poco más de una hora, el mundo del trabajo y los que nunca acaparan la atención, se vuelven protagonistas.

“Es una obra coral muy interesante porque todos los personajes están en escena al mismo tiempo. Recrean el ambiente culinario mediante el vestuario y los utensilios, que van utilizando para simular que están cortando alimentos o preparando platos. Así se va generando un murmullo, un cacharreo que se toma muy pocos respiros y que se incrementa, conforme aumenta una clientela a la que nunca vemos”, explica la directora de escena y autora de la versión del clásico al que dan vida Berta Esparza, Alba Ferragud, Salva Furió, José Luis Gómez, Blanca Mansergas, Luis Montenegro, Isabel Ramón, Amparo Rodríguez, Carmina I. Ramírez, Víctor M. Ferrández, Mercedes Testal y Aurora Yañez.

LOS INGREDIENTES MÁS SENCILLOS PARA UN GUISO DELICIOSO

Wesker se inspiró en sus propias vivencias como trabajador en la hostelería al escribir con veintipocos años esta pieza que se convirtió en un éxito dentro de la escena británica y que pronto salió a otros países, recibiendo en 1973 el Premio El Espectador y de la crítica en España.

La brecha que habían abierto los Angry Young Men y esta pieza en concreto era la capacidad de retratar sin acritud ni heroísmo a una clase trabajadora que, desde la trastienda de la sociedad, hacía rodar sus engranajes.

“Se suele decir que el teatro es conflicto”, recuerda Márquez, en alusión a que la confrontación entre personajes o con el destino sirve en muchas ocasiones para contar historias sobre el escenario. Pero en En la cocina el reto es encarnar a personas de a pie, haciendo labores sencillas, como las de cualquier profesional de la hostelería, y conseguir hacer de la vida cotidiana un espectáculo.

“A nivel interpretativo es muy interesante porque nos ha permitido trabajar el naturalismo, la organicidad. No hay grandes parlamentos, lo que vemos son las cuitas y los pequeños sueños de la gente corriente. Son personas como nosotros, que se esfuerzan en lo que hacen y que están agotados. Que sufren la presión y las consecuencias físicas de jornadas extenuantes”, describe la directora y docente, aludiendo a una de las temáticas de la obra, la deshumanización de los entornos laborales. Algo que, igual a mediados del siglo XX que en el primer cuarto del XXI, está completamente vigente.

Introduciendo pequeños detalles y variaciones en los diálogos y personajes, la versión de Márquez ha actualizado una pieza que da una visión de lo que rodea a los fogones completamente alejada de la que ofrecen los talent show culinarios, tan de moda en los últimos tiempos. “En la obra no hay competiciones ni alardes de creatividad gastronómica. Los personajes están trabajando mientras conversan y a veces el ritmo se vuelve tan rápido que crece la tensión, como una olla a presión que puede estallar en cualquier momento. Pero se mantiene la humanidad, la cercanía, haciendo que cualquier espectador pueda sentirse identificado con lo que viven estos trabajadores durante su jornada laboral”, comenta la docente y dramaturga sobre una obra que pone el foco en las materias primas, en los ingredientes más humildes, que dan sustancia y sabor al guiso.

PROGRAMACIÓN ESCÉNICA JUVENIL Y ADULTOS

XIV FESTIVAL DE TALLERES DE TEATRO CLÁSICO DE SALA RUSSAFA

Alumnado taller de interpretación avanzado
Texto: Arnold Wesker
Versión y dirección: Iria Márquez
Producción: Acadèmia Escènica de València 
Intérpretes: Berta Esparza, Alba Ferragud, Salva Furió, José Luis Gómez, Blanca Mansergas, Luis Montenegro, Isabel Ramón, Amparo Rodríguez, Carmina I. Ramírez, Víctor M. Ferrández, Mercedes Testal y Aurora Yañez. 
Sinopsis:

En el interior de la cocina del restaurante Marango, tanto la vida cotidiana como los sueños de los cocineros, chefs y camareras desfilan entre platos y comandas, mientras aumenta la presión conforme avanza la jornada. Mezclando drama y comedia, la obra invita a reflexionar sobre la deshumanización de ciertos entornos de trabajo.   

 
FUNCIONES:

Viernes 20 de de junio de 2025 a las 20:00h.      

Sábado 21 de de junio de 2025 a las 20:00h.

Domingo 22 de de junio de 2025 a las 20:00h.  

Precio: 10€ en taquilla.

8€ venta anticipada en la web del teatro, carnet de jubilado o estudiante y residentes en Ruzafa.

COMPRAR ENTRADAS AQUÍ
 

ACTIVIDADES PARALELAS

Ciclo de encuentros organizados por la delegación valenciana de Eldiario.es para analizar la actualidad política de España y la Comunidad Valenciana con invitados especiales. Acto abierto para socios y socias del medio de comunicación, además de a simpatizantes de esta iniciativa.
Sesión:16 de junio a las 19h 

MÁS INFORMACIÓN: 963 107 488  RESERVA DE ENTRADAS: salaruzafa@arden.es  VENTA ANTICIPADA: www.salarussafa.es

Sala Russafa

Dirección: Calle Dénia, 55, Valencia

Teléfono: 963 41 52 16

 

VT